Elementos cotidianos de la decoración

El día a día no puede envolvernos en la desidia de lo convencional. Atrás quedaron las vajillas para ocasiones especiales; los accesorios de la casa de uso frecuente, por tanto, no pueden descuidarse. Un diseño armonioso nos hará disfrutar de las cosas más sencillas. El arquitecto inglés John Pawson propone formas simples aunque perfectas.

John Pawson nació en Halifax, Yorkshire, en 1949. Después de trabajar en la fábrica textil familiar y tras pasar una temporada en Japón, se formó en la Asociación de Arquitectura de Londres antes de abrir su propio estudio en 1981.

Su carrera arquitectónica ha abarcado una gran variedad de proyectos: desde un sencillo apartamento en Londres para el escritor Bruce Chatwin, pasando por la tienda insignia de Calvin Klein en Manhattan. Al autor no le basta con desarrollar proyectos en Hong Kong o un monasterio cisterciense en la República Checa; los trabajos a escala reducida también son un éxito, una tarea que equilibra la balanza, pero a la que se dedica con idéntico empeño. “Llevé a los monjes a mi casa y me preguntaron si no sería demasiado austero para ellos”.

Pawson mantiene una visión espacial minimalista y bajo este principio ha creado una colección de cinco objetos para uso cotidiano con la misma filosofía que caracteriza sus obras: simplicidad de líneas, materiales naturales y predominio de la función sobre el ornamento.

Con el diseño de un bol, un jarrón, una bandeja, un portavelas y un marco de gran calidad escultural el arquitecto presenta unos objetos que tienen una dualidad de funciones: aplica simplicidad a la vida diaria, dotándola, sin embargo, de proporciones básicas.

Formas matemáticas

El arquitecto ha utilizado materiales nobles como la madera de cedro, el bronce o el vidrio para realizar de forma artesanal esta edición limitada de las piezas que, según él mismo explica, reflejan su pensamiento sobre el uso de formas matemáticas ideales “con un sentido del reposo que se pierde en formas más complicadas”, según el propio Pawson.

Según Pawson, un sencillo bol puede encarnar la perfección o puede ser algo estéticamente apagado e inútil. Se trata, según sus palabras, de un hemisferio perfecto de bronce, sin juntas. La calidad escultural de esta pieza deriva de su forma simple, de su escala monumental y de su habilidad para permanecer oblicua en la superficie sobre la que se asienta. Ninguna zona plana en la base interrumpe la suave curva de su forma.

La bandeja es un círculo lacado dentro de un cuadrado de madera. Es la perfecta encarnación del pensamiento de John Pawson sobre las formas matemáticas ideales, con un sentido del reposo que se pierde en formas más complicadas. Nada interrumpe la simplicidad de las formas, un discreto y distintivo perfil aseguran un fácil manejo.

El jarrón está moldeado en acrílico, tiene un núcleo cilíndrico móvil de metal coloreado. Aunque parte del jarrón es transparente, la luz juega en sus variadas superficies con sus transparencias, ocultando y revelando su núcleo metálico.

Vías de escape

La colección “Small” no es su única vía de escape, desarrollar otros proyectos vinculados a la arquitectura, pero directamente conectados con ella, le han llevado a tomar parte en proyectos diversos; además del diseño de una colección de objetos para la compañía belga When Objets Work, un sistema de cocinas para Obumex y una gran cantidad de muebles para Driade. Mesas, mantas y la elaboración de libro sobre cocina han sido también objeto de su atención.

En 2002, John Pawson fue responsable del diseño de las exposiciones de la Bienal de Arquitectura de Venecia.

Esencia del minimun

Para sus colegas y críticos se ha convertido por su vida y su obra en la esencia de lo minimal, en la que desprecia lo irrelevante para destacar lo más importante, y así lo explica en su libro “Minimun”.

Al arquitecto no le molestan las etiquetas porque él mismo se ha preocupado de reducir las cosas sencillas en su vida, una tarea a la que se ha dedicado con empeño en su obra. “Trato de hacer las cosas de la manera más sencilla posible; tengo pocas posesiones y pocos amigos, y eso te confiere cierta libertad”.

Una de las razones por las que aboga por esta norma es la de que nunca como hasta ahora hemos estado tan ocupados ni hemos vivido tan deprisa. “Tenemos demasiadas cosas y no nos damos cuenta”, afirma con rotundidad.

Reconoce que poca gente puede vivir en un espacio minimalista y mucho menos en la sociedad inglesa donde “sabemos mucho de elitismo y antielitismo. Pero el arte tiene que vivir al margen de las preocupaciones sociales. Lo bueno le acaba por gustar a todos”.

Cuando le preguntan que muchos asocian el minimalismo a la falta de imaginación, comenta que es realmente difícil “hacer buena arquitectura minimalista. Cuando termino un proyecto, no quiero que nada lo decore, pues la luz y la textura de un espacio pueden ser una obra de arte”.


Fuente: http://www.soloellas.com